- 권태로운 일상, 흔들리는 삶, 더 이상 인형이기를 거부한다!!
- 우디 알렌 & 미아 패로우 11번째 작품!!
- 부유한 삶의 공허함을 극복하는 한 여인의 이야기!!
- 미아패로우 & 윌리엄 허트 & 조 만테나 명연기가 빛나는 작품!!

[감독 및 배우소개]

* 감 독 : 우디 알렌 Woody Allen

감독상 후보 6번, 각본상 후보 13번, 남우주연상 후보 1번, 작품상 후보 2번, ‘애니홀’로 각본상 수상, ‘애니홀’과 ‘한나와 그 자매들’로 각본상 수상, ‘애니 홀’로 작품상 수상! 이것이 바로 감독 우디 앨런의 화려한 필모그래피다. 그러나 안타깝게도 흥행감독이 아닌 예술 감독으로서의 수식어가 항상 따라다니며 그를 괴롭혔다. 그러나 그는 이제, <매치포인트>를 통해 완벽한 변신을 꾀한다. 예술 감독이 아닌 할리우드 흥행감독으로서의 우디 앨런으로 불리길 고대하면서. 반전과 반전을 거듭하는 충격적인 결말과, 긴장의 연속인 짜릿한 스토리로 우디 앨런의 일반적 스타일과는 다소 차이가 있는 <매치포인트>는 ‘우디 앨런의 확실한 변신’과 ‘우디 앨런 최고의 걸작’이라는 평단의 격찬에 힘입으며 미국 개봉당시 뜨거운 반응을 일으켰다. 30여편을 연출하는 동안 자신만의 스타일을 고집하며 감독뿐 아니라 각본, 배우, 편집, 음악에도 참여하고 있는 그는 <매치포인트>에서 각본과 감독을 맡고 할리우드 최고 여배우 스칼렛 요한슨을 캐스팅 하면서 초기단계부터 관심을 모았으며, 얼마 전 한 인터뷰를 통해 ‘난 그냥 봉투에 담긴 돈을 원한다.’고 말해 화제가 되기도.
그는 <매치포인트>를 통해 인간의 운명이 한 순간에 좌우될 수 있으며, 사랑과 성공 두 가지를 두고 갈등 하는 인간의 욕망에 대한 메시지를 전하고 있다. 또한 뉴욕을 중심으로 영화를 만들었던 그가, 처음 런던으로 건너가 영국 상류층의 모습을 재현해내는데 심혈을 기울여 더더욱 많은 볼거리를 자랑한다.


제48회(1996) 미국 감독 조합상 공로상
제46회(1993) 영국 아카데미 시상식 각본상 - 부부 일기
제11회(1991) 런던 비평가 협회상 작가상 - 범죄와 비행
제11회(1991) 런던 비평가 협회상 감독상 - 범죄와 비행
제42회(1990) 미국 작가 조합상 각본상 - 범죄와 비행
제44회(1987) 골든 글로브 시상식 작품상-뮤지컬코미디 - 한나와 그 자매들
제7회(1987) 런던 비평가 협회상 작가상 - 한나와 그 자매들
제40회(1987) 영국 아카데미 시상식 데이빗 린 상 - 한나와 그 자매들
제39회(1987) 미국 작가 조합상 월계수상
제39회(1987) 미국 작가 조합상 각본상 - 한나와 그 자매들

2010 유 윌 미트 어 톨 다크 스트레인저 (You Will Meet a Tall Dark Stranger)
2009 왓에버 웍스 (Whatever Works )
2008 내 남자의 아내도 좋아 (Vicky Cristina Barcelona)
2007 카산드라 드림 (Cassandra's Dream)
2006 스쿠프 (Scoop)
2005 매치 포인트 (Match Point)
2004 멜린다 앤 멜린다 (Melinda and Melinda)
2003 우디 앨런의 애니씽 엘스 (Anything Else)
2002 헐리우드 엔딩 (Hollywood ending)
2001 제이드 스콜피온의 저주 (The curse of the jade scorpion)
2000 스몰 타임 크룩스 (Small time crooks)
1999 스위트 앤 로우다운 (Sweet and lowdown)
1998 셀러브리티 (Celebrity)
1997 해리 파괴하기 (Deconstructing Harry)
1996 에브리원 세즈 아이 러브 유 (Everyone says I love you)
1995 마이티 아프로디테 (Mighty Aphrodite)
1994 브로드웨이를 쏴라 (Bullets Over Broadway)
1993 맨하탄 미스테리 (Manhattan Murder Mystery)
1992 우디 알렌의 부부일기 (Husbands And Wives)
그림자와 안개 (Shadows and fog)
1990 중년의 위기 (Alice)
1989 범죄와 비행 (Crimes And Misdemeanors)
뉴욕 스토리 (New York Stories)
1988 또 다른 여인 (Another Woman)
1987 9월 (September)
라디오 데이즈 (Radio Days)
1986 한나와 그 자매들 (Hannah and Her Sisters)
1984 브로드웨이 대니 로즈 (Broadway Danny Rose)
1983 젤리그 (Zelig)
1982 한 여름 밤의 섹스 코미디 (A midsummer night's sex comedy)
1980 스타더스트 메모리즈 (Stardust memories)
1979 맨하탄 (Manhattan)
1978 인테리어 (Interiors)
1977 애니 홀 (Annie Hall)
1975 사랑과 죽음 (Love and Death)
1973 우디 알랜의 슬리퍼 (Sleeper)
1972 당신이 섹스에 대해 알고 싶었던 모든 것
(Everything you always wanted to know about sex)
1971 바나나 공화국 (Bananas)
1969 돈을 갖고 튀어라 (Take the money and run)
1966 무슨 일이야 타이거릴리? (What's up Tiger Lily?)

* 배 우 : 윌리엄 허트 William Hurt

제70회(2005) 뉴욕 비평가 협회상 남우조연상 - 폭력의 역사
제31회(2005) LA 비평가 협회상 남우조연상 - 폭력의 역사
제7회 (1987) 런던 비평가 협회상 남우주연상 - 거미 여인의 키스
제39회(1986) 영국 아카데미 시상식 남우주연상 - 거미 여인의 키스
제58회(1986) 미국 아카데미 시상식 남우주연상 - 거미 여인의 키스
제11회(1985) LA 비평가 협회상 남우주연상 - 거미 여인의 키스
제38회(1985) 칸영화제 남우주연상 - 거미 여인의 키스

1950년 3월 20일 워싱턴 DC 출생. 부친이 UN 신탁통치 지역의 이사였던 관계로 소년시대에는 남태평양 지역을 전전하며 성장했다. 보스턴의 태프트 대학을 중퇴한 뒤 런던과 뉴욕의 줄리어드에서 연극을 공부했다. 무대 데뷔는 오레곤주의 어슈어랜드였지만 70년대 후반부터 뉴욕 무대에 서게 되었다. 77년에는〈나의 인생〉으로 오비 상을 수상했다. 영화 데뷔는 80년 켄 러셀 감독의 독특한 SF 영화 〈얼터드 스테이트〉였다. 이 작품에서 윌리엄 허트는 생명의 근원을 찾아 미지의 세계에 도전을 하는 정신심리학자로 나와 훌륭한 연기력으로 세인들의 관심을 끌게 되었다. 81년 그는〈목격자〉와<보디 히트〉두 편의 영화에 출연하는데, 두 편 다모두 미스테리 터치의 영화로 만만찮은 박스 오피스에서의 성공을 이룩해 본격적인 스타로의 발돋움의 계기가 되었다.83년에는 60년대 세대의 10년 후를 그린〈빅칠>에 출연했다. 84년에는 헥터 바벤코 감독의〈거미 여인의 키스〉에 게이로 출연하는데, 이 작품에서의 그의 게이 연기는 훗날 나오는 인기 스타들의 게이 연기를 능가하는 압권이라는 평가를 받으면서 아카데미 남우주연상을 수상했다. 그는 유약한 듯 하면서도 이지적인 마스크의 소유자인데, 그런 탓에 연기적인 박력은 없지만 잔잔한 감동을 주는 영화의 단골 주연이 되었다. 86년 〈작은 신의 아이들〉, 87년 〈데스티니), 88년〈우연한 여행자〉,91년〈닥터〉에 이르는 작품들이 바로 그런 작품들이다. 93년에는 까뮈의 〈페스트〉를 영화로 만든 작품에 출연했다. 이밖에도 빔 벤더스의 〈이 세상끝까지〉〈닥터〉〈미스터 원더풀〉〈플레이그〉〈Trial by Jury〉프랑코 제피렐리의 〈제인 에어〉〈Eyewitness〉〈Gorky Park〉〈A Time of Destiny〉로렌스 캐스단의〈I Love To Death〉우디 알렌의〈앨리스〉그리고〈카우치 인 뉴욕〉에서는 쥴리엣 비노쉬의 상대역을 맡았다. 연극에서도 무려 50편이 넘는 작품에서 공연하였는데, 브로드웨이의〈헐리벌리〉는 토니상에 노미네이트되었고, 1978년에는 〈마이 라이프〉로 오비이 상을 수상했다. 〈러브레터즈〉 〈룰루〉〈7월 5일〉〈햄릿〉〈메리 스튜어트〉등이 그의 대표작이고 1989년에는 써클 레파토리 랩에서 〈Those Inconvenient Sisters〉의 연출을 맡기도 했다.

:::줄거리
맨하탄의 호화 아파트, 디자이너 양품점, 고급 미용실, 치과 주치의, 유모, 사립학교, 리무진 승용차, 밍크코드, 결혼 16년째를 맞은 앨리스 테이트(미아 패로우)는 괜시리 우울한 감정에 젖는다. 부유한 중산층의 안락을 누리고 있고 일에 바뻐 종종 늦지만 자신을 여전히 사랑해주는 남편 더그(윌리엄 허트)와 귀여운 아이들도 별 위안이 되지 못한다. 앨리스는 아이들을 데리러 학교에 갔을때 우연히 조(조 만테냐)를 만난다. 조의 아이와 앨리스의 아이는 같은 학교 학생이었고, 조는 아내와 이혼한 상태였다. 이런저런 대화를 나누던 두 사람은 서로에게 끌린다. 다른 남자에게 끌리는 자신에게 당황해하고 남편에게 미안해지는 마음속에서도 조에 대한 묘한 감정은 겉잡을 수 없이 커져 간다. 앨리스는 죄책감에서 벗어나고자 심리 치료를 받는다. 친구로 부터 심리 치료의 권위자인 닥터 양(케이 룩)을 소개받아 찾아간 앨리스는 닥터 양을 최면술로 어린 시절로 돌아가기도 하고, 첫사랑이었던 에드(알렉 볼드윈)을 다시 만나기도 하고, 헤어져 있는 가족을 만나기도 한다. 한때는 디자이너가 되는 게 꿈이었지만 결혼과 동시에 꿈을 포기한 앨리스는 닥터 양의 충고에 따라 자신의 감정에 충실하기로 하고 조를 만나 밀회를 나눈다. 어느 날 닥터 양은 앨리스에게 신비의 약을 처방하는데 그것은 투명인간이 되는 약이었다. 그 약을 먹은 앨리스는 조가 전부인을 아직도 사랑하고 있다는 것과 남편 더그가 지독한 바람둥이라는 것을 알게 된다. 이중적인 남편에게 실망하고, 진지하지 않은 조에게도 실망한 앨리스는 차츰 자신과 현재를 돌아보게 된다. 더 늦기 전에 원하는 일을 하기로 결심한 앨리스는 더그와 이혼하고 인도에 가서 자원 봉사일을 한 후 미국으로 돌아와 아이들과 함께 평범하게 살아간다.